Feature 特辑

张吉安以《摇篮凡世》揭开弃婴舱的隐秘真相

Tiffany Tan / 12 August . 2025

《摇篮凡世》让观众直面那些被忽视的生命，以及社会刻意遗忘的真相。电影将于 8 月 14 日全马墜地而生！

“金马导演” 张吉安执导的第三部电影《摇篮凡世》，聚焦马来西亚弃婴议题，为边缘女性与身体自主权发声。影片由 “金像奖最佳女配角” Fish Liew 廖子妤与 “亚洲新星奖” Natalie Hsu 许恩怡领衔主演，其他演出阵容还包括金马金像双料得主袁富华、蔡宝珠、陈美玲、原腾、Jasmine Suraya、Dishaaleny Jack 及 Mia Sabrina。

故事以一所 24 小时运作的弃婴保护舱为背景，描绘职员丽心（廖子妤饰）与同事琴姐（蔡宝珠饰）、法蒂玛（陈美玲饰）与努鲁（Jasmine Suraya 饰）日夜守护新生命，陪伴走投无路的母亲。某夜，未成年少女小曼（许恩怡饰）徘徊在堕胎边缘，她的出现唤醒了丽心的沉痛过往，并促使她奋力将少女从黑暗中拉出。

电影以写实的手法，记叙着弃婴保护舱的漫漫长夜，揭露父权与神权阴影下的暴力轮回，也为女性身体自主权益发声。故事灵感源于张吉安导演 2016 年任职广播人时，觉知弃婴保护舱在大马对不少人来说是一个 “隐形的存在”，于是采访了相关议题，但因题材敏感，节目最后无奈糟禁播。

自 2024 年起，《摇篮凡世》已巡映十多个国家与地区，于第 37 届东京国际电影节 “亚洲未来竞赛” 单元世界首映，入选第 6 届海南岛国际电影节 “金椰奖竞赛单元”、第 27 届上海国际电影节 “年度亚洲电影” 等，并于 2025 年勇夺第 39 届瑞士弗里堡国际电影节 “青年评审大奖”，同时成为第 49 届香港国际电影节开幕影片。

听张吉安导演聊《摇篮凡世》。

《摇篮凡世》以少见的 “弃婴舱” 为背景。当初为何选择这个题材？最希望观众感受到怎样的社会或人性关怀？
这部电影的缘起可以追溯到 2016 年，当时我在广播担任主持人，曾采访过弃婴舱议题，却因题材敏感被禁止播出。直到 2021 年，电影公司邀我拍摄与女性、弃婴、堕胎相关的故事，我想起了当年的采访，相隔七八年，终于有机会让这些被忽视的声音被看见。虽然题材依旧敏感，但这次我希望透过电影，让观众看见生命的脆弱与坚韧，也理解这些女性背后的无奈与力量。

面对宗教、性别与家庭观念的冲突，你如何在多元文化背景下平衡敏感议题，又保留温情与诗意？
在马来西亚，我们常受到宗教、种族与政治等因素的限制，许多话题被划定为 “可说” 与 “不可说”。其中，宗教与性别议题的结合，往往对女性不公平，尤其在男性至上、父权观念下，女性在生育与身体自主权方面常被剥夺选择。电影除了呈现鲜为人知的弃婴舱，也透过多民族、多宗教背景下的真实处境，提出对女性所承受的严苛标准与名誉压力的质疑。电影并不提供标准答案，因为有些问题的答案只存在于我们内心，现实中也难以跨越。我更希望大众，无论性别，都能给予女性身体自主权，尤其在生育决定上，尊重她们的意愿，而不是施加道德绑架或道义束缚。《摇篮凡世》最终想传达的，就是为女性身体自主权发声，让社会多一份理解与尊重。

丽心与小曼的情感线细腻动人，你在选角与引导演出时做了哪些特别安排？
写好剧本后，我将角色交给廖子妤和许恩怡诠释。我们给了她们一个故事框架，但许多感性的细节都由她们自由发挥。拍摄前，我们在辅导员的协助下进行田野调查，以远距离的方式倾听受性侵少女的心声。我会将这些真实个案与感受分享给演员，让她们消化吸收，再转化成属于角色的情感轨迹，从而创造出更深层、更内敛的内心世界。

《摇篮凡世》是否再度面临电检局的删减考验？
如果《摇篮凡世》再被剪得像《五月雪》那么多，我宁可不上映。去年《五月雪》在大马上映前，被削去 27 刀，这 27 刀很伤，但换来了上映机会，也保住了乱葬岗的关键场景。相比之下，这次删减量只有去年的十分之一。虽然删剪比例较少，但弃婴与宗教议题的重要镜头确实消失了。但其中有一幕，我选择亲自遮盖 —— 片中电影院大银幕被一只手挡住，那只手正是我的手。原本那一幕计划播放完整版的《广岛之恋》，但我决定亲自上阵，把自己当成 “剪辑师”，躲在放映室亲手遮掉画面。这是我对马来西亚电检局的一种回应，我不要你剪，我自己来遮，来回应我对马来西亚电检的一种哀伤。

《摇篮凡世》中有很多高处、俯视的镜头，甚至像是 CCTV 的视角，这样的拍摄手法是怎么设计的？
在开拍前，我与香港摄影师讨论了很久，并让他看了许多弃婴舱的 CCTV 画面。我们发现全马各地的弃婴舱几乎都有全天候监控，拍下母亲与工作人员的一举一动，那种 “24 小时被注视” 的感觉让我印象很深。勘景时，我们甚至在 SS2 一间露天美食摊数到 14 个 CCTV，于是决定在电影中大量运用高位、俯视的镜头，不只还原监控视角，也象征上帝、佛陀或戴胜鸟的凝视，因为戴胜鸟在《可兰经》和《旧约》中都是先知所罗门的使者。

这种从高处俯瞰、旁观的视角，有时冷静、有时像在窥探，让弃婴舱仿佛成为故事主角，而廖子妤与许恩怡饰演的人物则像守护它的天使。拍摄时，摄影机常挂在高空或屋顶，从不拆下，演员一到位就能拍摄。镜头之间不断切换，让人时而觉得是 CCTV 的视角，时而像是鸟或神明的眼睛。在最后一个镜头 —— 印度婚礼的路上，众人忽然消失，只剩三人，究竟是谁在看？答案留在观众心里。因此我们用《金刚经》收尾，回应虚与实的提问：什么是真，什么是幻？

世界各地观众对这部片的反应有什么让你意外的地方？你希望他们在离开影院时带走怎样的感受或思考？
过去一年，我们带着这部电影去了约 13 个国家和地区，发现东方与西方观众的反应很不同。东京放映时，有三位日本弃婴舱的工作人员特地来看电影，她们惊讶地发现，日本面临的困境和马来西亚几乎一样，不仅要面对舆论批评，还常被误解成鼓励遗弃，但其实那是等待挽救生命的地方。她们甚至表示想来马来西亚参观弃婴舱。

在台湾放映时，一位四十多岁的马来西亚观众走来问我：“弃婴舱是你编的吗？我在马来西亚长大，从没听说过。” 我告诉他是真的，还给他网站，他才知道国内有 13 间弃婴舱。这让我意识到，连本国人都未必知道它们的存在，更不了解背后十多年里，那些女性深夜守候、接收婴儿的故事。许多人也不知道，弃婴舱要求填写姓名和宗教，如果不填，孩子会自动归入另一个族群。

拍摄时，我删掉了一些细节来保护相关人士，但仍希望让观众看见这些被忽视的现实。这不是一部商业电影，而是想让大家知道，马来西亚还有许多我们不知道、甚至不被允许知道的事。我很高兴弃婴舱的组织在看片后联系我，希望借电影募款维持运作。我最大的愿望，是让更多人明白：如果有人无法抚养孩子，不要丢弃、不要随意送人、更不要伤害他们，交给弃婴舱，让生命有机会在新的家庭重新开始。